El objetivo de La Rebocería es revivir los antiguos diseños de rebozo que se hacían desde hace muchos años en el municipio de Calimaya, EdoMex. Actualmente el taller es liderado por Julio Gómez y Jesús Fuentes, quienes desde hace 7 años se dedican a rescatar esta tradición textil.
Cecilio Sánchez Fierro es un maestro artesano que comenzó su carrera a los 8 años. “Mis padres me enseñaron el oficio. Mi abuelo también se dedicaba a esto, era alfarero y me encantaba ver cómo quemaba el barro”
Inédito no solo es un concurso o una exposición, Inédito muestra las oportunidades para un mercado nacional e internacional del buen diseño con factibilidades comerciales y de producción. Tanto para los profesionistas como para los nuevos valores que proponen cambios novedosos.
La familia Hernández está conformada por cuatro generaciones activas en la artesanía. Todo comenzó con Pascual Hernández León, quien hasta la fecha con 100 años de edad realiza jarros pulqueros. Le siguió Juan Hernández Cajero, quien a sus 71 años se sigue dedicando a desarrollar piezas de dos a tres metros de altura, desde soles y lunas, hasta árboles de la vida. Posteriormente Juan Hernández Arzaluz introdujo el arte en miniatura, creando piezas desde 2 cm; hoy en día sus hijos incursionan en la joyería, ya que tienen el objetivo de diseñar productos que puedan portar hombres y mujeres en dijes, pulseras, aretes o gargantillas.
El molinillo es un utensilio prehispánico esencial para la elaboración de un delicioso chocolate artesanal. Desde hace más de 40 años, Antelmo González ha desarrollado piezas fundamentales para la preparación de esta bebida. Durante sus inicios fabricó “juguetitos”, un grupo de utensilios integrado por molinillo, rodillo, pala y cuchara. Con el tiempo se acercó a su tío con el fin de aprender a producir de forma artesanal el famoso molinillo, también conocido como “Chicoli” en Nahuatl.
Desde pequeño, Sergio Hernández quería seguir los pasos de su padre y dedicarse al oficio del papel picado, su aprendizaje comenzó con solo verlo y esconderse para practicar, aprendió a dibujar y con el tiempo su padre le enseñó la técnica del cincelado. A la edad de 13 años, Sergio le dedicaba medio día al papel picado y medio día a estudiar la secundaria, en esa época, un pequeño desvío sucedió, pues comenzó a interesarse por el sacerdocio.
El trabajo colaborativo es una forma de reunir las distintas visiones y perspectivas de sus participantes para lograr un intercambio de conocimiento mutuo. Visión y Tradición persigue este objetivo y lucha por preservar las tradiciones populares mexicanas, mientras impulsa la creatividad del diseño contemporáneo internacional. Cada año, Design Week México, México Territorio Creativo y Arte y Cultura Grupo Salinas, seleccionan a un país invitado, el cual irá a un estado de la República Mexicana durante una semana para aprender e intercambiar ideas con comunidades artesanales.
Para dos niñas cuya infancia se limitaba a los recursos económicos de su familia, aprender las técnicas ancestrales de su madre no fue una opción, sin embargo, lo que han logrado y lo que la vida les ha otorgado, ha sido lo más importante.
Hay tantas definiciones del metaverso como opiniones de cómo impactará al Diseño y a la Arquitectura. Esta nota no pretende saber, ni explicar todo lo que engloba el concepto, eso lo hacen mucho mejor expertos en el tema, y si te interesa, recomiendo éste artículo: “El Metaverso: Qué es, dónde se encuentra, y quién lo va a construir” (The Metaverse: What It Is, Where to Find it, and Who Will Build It) por Matthew Ball.
Queremos brindar un espacio para visibilizar el esfuerzo y la creatividad de cada una de estas diseñadores, quienes su labor y esfuerzo han trascendido fronteras, convirtiéndose en inspiración y ejemplo para muchas y muchos. Les compartimos algunos de sus diseños y trayectorias esperando seguir impulsando el diseño y los espacios de reconocimiento y potencialización.
